Escola de artes cênicas II e atribuição de campo (ATS 315 / ATS 316)

Essa escola se baseia nos fundamentos estabelecidos na Escola de Artes Cênicas I e leva o aluno a níveis mais altos de dificuldade em seu nível de habilidade como artista cênico. A escola dará aos alunos uma compreensão mais coerente das artes cênicas em uma estrutura bíblica e sociocultural.

O trabalho de campo dá aos alunos a oportunidade de se apresentar em locais públicos e ensinar várias formas de arte por meio de workshops e seminários.

Prática de desempenho e produção (ATS 322)

Os alunos aplicarão o que aprenderam na fase de aulas teóricas como parte de uma equipe que está criando uma produção de artes cênicas. O estágio começa com uma fase de pesquisa. A escola viajará para outras cidades com fortes movimentos artísticos para estudar as riquezas culturais desses locais, a fim de adquiri-las e aplicá-las no processo criativo. Em seguida, vem a fase de produção, na qual os alunos estudarão diferentes aspectos da produção, como guarda-roupa, maquiagem, cenografia, iluminação e som, estudo de roteiro, composição coreográfica e musical etc. Os alunos trabalharão em conjunto com seus colegas e professores para criar uma peça final. A escola terminará com uma turnê da produção final.

Desempenho e produção (ATS 321)

A escola prepara pessoas com habilidades avançadas para participar de uma produção de artes cênicas. Com um foco central no desenvolvimento profissional da técnica e do caráter do artista, a escola oferece aos alunos treinamento em uma das três especialidades diferentes: dança, atuação ou música. Paralelamente aos estudos de técnica, todos os alunos da AME receberão ensinamentos sobre os fundamentos bíblicos das artes, como o caráter do artista, a co-criação com Deus e o poder espiritual das artes, para citar alguns. Eles também aprenderão habilidades gerais para fazer uma produção acontecer. O treinamento é realizado no contexto de uma equipe que desenvolve e atua em uma produção em conjunto.

Prática avançada de produção e desempenho (ATS 314)

Durante esse estágio, os alunos aplicarão os princípios e as habilidades aprendidos na ATS 313 por meio da criação de festivais de arte e outros fóruns de expressão artística com base em uma perspectiva bíblica.

Prática de Companhia de Dança (ATS 217)

O Practicum de Companhia de Dança, com duração de 9 meses, foi criado para proporcionar aos formandos da Escola de Estudos de Dança (ou alunos com a permissão dos Líderes da Escola) a experiência de uma companhia de dança moderna profissional, sem deixar de vivenciar o discipulado intencional e a cobertura da Liderança da UofN. A aceitação é determinada apenas pelo Diretor Artístico do Dance Ad Deum, Randall Flynn, após uma audição ao vivo.

Escola de dança I e atribuição de campo (ATS 215 / ATS 216)

O primeiro trimestre dessa sequência da School of Dance oferece aos alunos treinamento e estudo intensos de dança. Incluirá técnicas de balé moderno e jazz, improvisação, história da dança, anatomia, técnicas de produção de dança, composição e vários outros tópicos relacionados à dança e missões. Artistas cristãos profissionais ensinarão vários aspectos do curso e haverá oportunidades de apresentação em eventos locais.

Escola de artes cênicas I e atribuição de campo (ATS 213 / ATS 214)

Este curso prepara o aluno nos aspectos espirituais, práticos e técnicos das artes cênicas. Com o objetivo de equipar os artistas cristãos tanto no contexto do ministério da igreja local quanto no serviço no mercado, ele estabelece fundamentos bíblicos em relação às artes (autoridade bíblica, reavaliação de pressupostos básicos, reivindicação de formas de arte específicas, etc.) e se aprofunda em questões do desenvolvimento do artista tanto em caráter quanto em habilidade. Os tópicos podem incluir: artes teatrais, mímica, dança, música e adoração, composição e gravação de músicas, improvisação, princípios de comunicação, configuração de iluminação, gerenciamento técnico do palco, técnica de atuação e ensaio, direção, design de cenários e redação de roteiros.

Seminário de teatro e atribuição de campo (ATS 133 / ATS 134)

O Seminário de Teatro Musical foi criado para proporcionar ao aluno uma experiência real de audição, ensaio e apresentação de um musical de grande escala em um ambiente de Teatro Comunitário Cristão. O treinamento extra é oferecido por profissionais em técnica vocal e interpretação de músicas, figurino e cenário, coreografia e dança (sapateado, balé, acrobacia e jazz), habilidades de audição, construção de currículo, maquiagem de palco e habilidades de atuação, como caracterização, memorização e técnicas de improvisação.

Seminário de Fundamentos Bíblicos das Artes (ATS 117)

Seminário de três semanas sobre os princípios bíblicos fundamentais para as artes. Explorando os vários princípios bíblicos fundamentais das artes.