무용과 II 및 현장 과제(ATS 317 / ATS 318)
댄스 스쿨 II(또는 브라질의 ATS 117)에 이어 이 현장 과제를 통해 학생들은 스튜디오에서 배운 것을 경험하고 사역할 수 있는 기회를 얻게 됩니다. 이전 댄스 스쿨 모듈을 기반으로 합니다.
공연예술학교 II 및 현장 과제(ATS 315 / ATS 316)
이 학교는 공연 예술 학교 I에서 확립한 기초를 바탕으로 공연 예술가로서의 기술 수준을 더 높은 수준으로 끌어올립니다. 이 학교는 학생들에게 성서적, 사회 문화적 틀에서 공연 예술에 대한 보다 일관된 이해를 제공합니다.
현장 과제를 통해 학생들은 공공 장소에서 공연하고 워크숍과 세미나를 통해 다양한 예술 형식을 가르칠 수 있는 기회를 얻게 됩니다.
음악 교육 및 선교 II 및 현장 과제(ATS 264 / ATS 265)
음악 교육과 선교 II는 음악 교육과 선교 I에 이어 기악, 사역, 선교에 대한 집중적인 리더십 및 교사 훈련 과정입니다. 이 과정은 기악 교육, 전도, 제자훈련을 통해 고아, 버려진 아이, 난민, 위험에 처한 전 세계 어린이와 청소년에게 다가가고자 하는 열정이 있는 학생을 위해 고안된 것으로, 이들이 자신의 민족과 세계 열방의 삶을 변화시키는 메시지를 전하는 음악 대사가 될 수 있도록 준비시켜 줍니다. 이 과정의 주요 중점 악기는 바이올린입니다.
음악 교육 및 선교 I & II 현장 과제는 음악 교육 및 선교 I과 음악 교육 및 선교 II를 통합한 봉사 활동 현장 과제입니다. 이 현장 과제는 음악 교육 및 선교 I & II에서 배운 모든 지식, 기술 및 태도를 활용할 수 있는 실용적인 봉사 활동으로 설계되었습니다.
음악 교육 및 미션 I 및 현장 과제(ATS 263 / ATS 265)
음악 교육과 선교 I은 기악 교육, 사역 및 선교에 대한 집중적인 리더십 및 교사 훈련 과정입니다. 이 과정은 기악 교육, 전도, 제자 훈련을 통해 고아, 버려진 사람, 난민, 위험에 처한 전 세계 어린이와 청소년에게 다가가고자 하는 열정을 가진 학생을 위해 고안되었으며, 이들이 자신의 민족과 세계 열방의 삶을 변화시키는 메시지를 전하는 음악적 대사가 될 수 있도록 준비시켜 줍니다.
예술 전도사 학교 및 현장 배정(ATS 257 / ATS 258)
이 학교는 지역사회, 도시, 국가를 변화시키는 예술가들을 양성하기 위해 마련되었습니다. 학생들은 세 가지 영역에 중점을 두고 예술 창작에 대한 성경적 근거를 훈련받습니다: 하나님의 성품, 마음의 순수성, 예술가의 위치, 메시지를 전달하는 수단. 제공되는 기술에는 드로잉, 회화, 도자기, 직물, 조각 등이 있습니다.
미술 기초 I 및 현장 과제(ATS/CMC 251 / ATS/CMC 252)
이 초급 과정은 예술에 대한 성경적 기초를 제공하고 다양한 예술 매체에 대한 기술을 개발하는 고도로 훈련된 프로그램입니다. 방문 아티스트와 상주 교수진이 매일 강의를 진행합니다. 수업 내용에는 미술사, 디자인의 원리, 드로잉 기법, 라이프 드로잉 입문, 색채 이론의 기초, 회화 입문 등이 포함됩니다.
서커스 예술 및 현장 과제(ATS 235 / ATS 236)
학생들은 성경적 관점에서 서커스 예술을 소개받게 됩니다. 서커스의 역사와 사회에서의 역할, 예술가의 마음, 소명과 유산, 예술에 대한 성경적 세계관 등의 주제가 다뤄집니다. 또한 스펙터클, 저글링 기술, 아크로바틱, 공중(공중 실크, 공중 후프, 공중 공중그네)의 창작과 발표, 서커스의 조립, 분해, 이동을 배우게 됩니다.
현장 과제 기간 동안 학생들은 이 과정의 강의 단계에서 배운 원리와 기술을 라이브 공연의 맥락에서 창의적으로 적용할 기회를 갖게 됩니다.
무용단 실습(ATS 217)
9개월간의 무용단 실습은 무용학부 졸업생(또는 학교 지도자의 허가를 받은 학생)에게 전문 현대 무용단의 경험을 제공하는 동시에 UofN 리더십의 의도적인 제자 훈련과 커버리지를 경험할 수 있도록 고안된 프로그램입니다. 합격 여부는 라이브 오디션 후 댄스 애드 둠 예술감독 랜달 플린에 의해서만 결정됩니다.
무용과 I 및 현장 과제(ATS 215 / ATS 216)
이 무용 학교 과정의 첫 분기에는 학생들에게 강도 높은 무용 훈련과 학습을 제공합니다. 현대 발레와 재즈 테크닉, 즉흥, 무용 역사, 해부학, 무용 제작 기술, 작곡 및 기타 무용과 선교에 관련된 여러 주제가 포함됩니다. 전문 크리스천 아티스트들이 이 과정의 다양한 측면을 가르치며 지역 행사에서 공연할 기회도 주어집니다.
공연예술학교 I 및 현장 과제(ATS 213 / ATS 214)
이 과정은 공연 예술의 영적, 실용적, 기술적 측면에서 학생을 준비시킵니다. 지역 교회 사역과 시장에서의 봉사의 맥락에서 크리스천 아티스트를 준비시키는 것을 목표로, 예술에 관한 성경적 기초(성경적 권위, 기본 가정 재평가, 특정 예술 형식의 재구성 등)를 마련하고 예술가의 인격과 기술 개발 문제를 탐구합니다. 연극 예술, 마임, 무용, 음악과 예배, 작곡 및 녹음, 즉흥 연주, 커뮤니케이션 원칙, 조명 설정, 무대 기술 관리, 연기 기법 및 리허설, 연출, 세트 디자인, 대본 작성 등의 주제가 다뤄질 수 있습니다.
