École de la culture et de l’art et mission sur le terrain (ATS 225 / ATS 226)
Cette école d’art spécialisée s’attache à préparer les étudiants à comprendre leur identité personnelle et culturelle. Ils apprennent à intégrer des formes d’art culturel dans la conduite du culte, le partage de leur foi et l’enseignement aux autres dans le contexte d’une culture ou d’une société plus large. Chaque cours comprendra un enseignement général sur la culture et les arts, puis se concentrera sur la culture et les expressions artistiques de la nation dans laquelle le cours se déroule et/ou de la nation où la sensibilisation est concentrée.
École du cirque : travaux artistiques et travaux pratiques (ATS 235 / ATS 236)
Les étudiants seront initiés à l’art du cirque dans une perspective biblique. Parmi les sujets abordés, citons l’histoire du cirque et son rôle dans la société, le cœur de l’artiste, sa vocation et son héritage, ainsi que la vision biblique de l’art. De même, ils acquièrent une expérience dans la création et la présentation de spectacles, les techniques de jonglerie, l’acrobatie et l’aérien (soie aérienne, cerceau aérien et trapèze) ; de même, ils apprennent le montage, le démontage et la locomotion du cirque.
Au cours de ce stage, les étudiants auront l’occasion d’appliquer de manière créative les principes et les techniques appris dans la phase de cours magistral de ce cours, dans le contexte de spectacles en direct.
École de stylisme (ATS 223)
Ce cours permet aux créateurs de mode d’acquérir non seulement les compétences et les techniques de l’industrie, mais aussi une compréhension de l’éthique en matière de marketing et une perspective biblique de la mode et du design. Parmi les sujets abordés, citons la peinture et le design, l’histoire de la mode, la couture, les patrons, la psychologie de la mode, l’accessoirisation de l’image, la vérité et les émotions, les techniques de marketing et de vente, la conception d’une collection thématique, la logistique des défilés de mode, ainsi que la conception et la production d’une ligne pour femmes, d’une ligne pour hommes et d’une ligne pour enfants.
Pendant le stage, nous explorerons comment nous pouvons faire de la mode pour le royaume de Dieu, embrasser et développer notre identité en tant qu’artistes, et comment nous pouvons utiliser la mode pour avoir un impact dans l’industrie de la mode.
Nous suivrons le processus de création de vêtements, de la conception à la fabrication, et nous créerons des pièces et des collections qui reflètent ce en quoi nous croyons et ce que Dieu met dans nos cœurs pour le communiquer aux gens qui nous entourent.
École des arts du spectacle I et affectation sur le terrain (ATS 213 / ATS 214)
Ce cours prépare l’étudiant aux aspects spirituels, pratiques et techniques des arts du spectacle. Dans le but d’équiper les artistes chrétiens à la fois dans le contexte du ministère de l’église locale et du service sur le marché, il pose des fondements bibliques concernant les arts (autorité biblique, réévaluation des hypothèses de base, récupération de formes d’art spécifiques, etc.) et approfondit les questions du développement de l’artiste à la fois en termes de caractère et de compétences. Les sujets abordés peuvent inclure : les arts du théâtre, le mime, la danse, la musique et la louange, l’écriture et l’enregistrement de chansons, l’improvisation, les principes de communication, l’installation de l’éclairage, la gestion technique de la scène, la technique d’interprétation et les répétitions, la mise en scène, la conception de décors et l’écriture de scénarios.
Séminaire de danse et stage pratique (ATS 111 / ATS 112)
Le séminaire de danse est une formation intensive à la danse avec des fondements bibliques. Le cœur du séminaire est de former des danseurs croyants pour qu’ils aient un impact sur trois domaines de la danse : l’église, l’éducation et l’industrie professionnelle avec l’évangile de Jésus-Christ. Le séminaire comprendra : la louange, la prière et l’étude de la Bible. Des cours techniques de danse contemporaine, de ballet classique et de techniques modernes. Des cours sur des sujets spirituels tels que l’intégration de l’art et de la foi, le cœur de l’artiste, l’appel et la conduite, la danse dans les missions, la danse prophétique et sacerdotale, le perfectionnisme contre l’excellence, etc. Chorégraphie et répétitions, spectacle final et remise des diplômes.
