Performance et production (ATS 321)
L’école prépare les personnes ayant des compétences avancées à participer à une production d’arts du spectacle. En mettant l’accent sur le développement professionnel de la technique et du caractère de l’artiste, l’école offre aux étudiants une formation dans l’une des trois spécialités suivantes : la danse, le théâtre ou la musique. Parallèlement aux études techniques, tous les étudiants de l’AME recevront des enseignements sur les fondements bibliques des arts, tels que le caractère de l’artiste, la co-création avec Dieu et le pouvoir spirituel des arts, pour n’en citer que quelques-uns. Ils apprendront également les compétences générales nécessaires à la réalisation d’une production. La formation se déroule dans le contexte d’une équipe qui développe et joue ensemble dans une production.
Stage avancé de production et de performance (ATS 314)
Au cours de ce stage, les étudiants appliqueront les principes et les compétences acquises dans le cadre de l’ATS 313 en créant des festivals d’art et d’autres forums d’expression artistique dans une perspective biblique.
École de stylisme (ATS 223)
Ce cours permet aux créateurs de mode d’acquérir non seulement les compétences et les techniques de l’industrie, mais aussi une compréhension de l’éthique en matière de marketing et une perspective biblique de la mode et du design. Parmi les sujets abordés, citons la peinture et le design, l’histoire de la mode, la couture, les patrons, la psychologie de la mode, l’accessoirisation de l’image, la vérité et les émotions, les techniques de marketing et de vente, la conception d’une collection thématique, la logistique des défilés de mode, ainsi que la conception et la production d’une ligne pour femmes, d’une ligne pour hommes et d’une ligne pour enfants.
Pendant le stage, nous explorerons comment nous pouvons faire de la mode pour le royaume de Dieu, embrasser et développer notre identité en tant qu’artistes, et comment nous pouvons utiliser la mode pour avoir un impact dans l’industrie de la mode.
Nous suivrons le processus de création de vêtements, de la conception à la fabrication, et nous créerons des pièces et des collections qui reflètent ce en quoi nous croyons et ce que Dieu met dans nos cœurs pour le communiquer aux gens qui nous entourent.
Stage en compagnie de danse (ATS 217)
Le stage de 9 mois de la compagnie de danse est conçu pour permettre aux diplômés de la School of Dance Studies (ou aux étudiants ayant l’autorisation des responsables de la School) d’acquérir l’expérience d’une compagnie de danse moderne professionnelle, tout en bénéficiant de l’encadrement et de l’accompagnement intentionnels de la direction de l’UofN. L’acceptation est déterminée uniquement par le directeur artistique de Dance Ad Deum, Randall Flynn, à l’issue d’une audition.
École des arts du spectacle I et affectation sur le terrain (ATS 213 / ATS 214)
Ce cours prépare l’étudiant aux aspects spirituels, pratiques et techniques des arts du spectacle. Dans le but d’équiper les artistes chrétiens à la fois dans le contexte du ministère de l’église locale et du service sur le marché, il pose des fondements bibliques concernant les arts (autorité biblique, réévaluation des hypothèses de base, récupération de formes d’art spécifiques, etc.) et approfondit les questions du développement de l’artiste à la fois en termes de caractère et de compétences. Les sujets abordés peuvent inclure : les arts du théâtre, le mime, la danse, la musique et la louange, l’écriture et l’enregistrement de chansons, l’improvisation, les principes de communication, l’installation de l’éclairage, la gestion technique de la scène, la technique d’interprétation et les répétitions, la mise en scène, la conception de décors et l’écriture de scénarios.
Séminaire sur les fondements bibliques des arts (ATS 117)
Séminaire de trois semaines sur les principes bibliques fondamentaux pour les arts. Exploration des différents principes bibliques fondamentaux des arts.
Séminaire sur le monde de la danse et stage pratique (ATS 115 / ATS 116)
Le séminaire de danse est une formation intensive à la danse avec des fondements bibliques. Le cœur du séminaire est de former des danseurs croyants pour qu’ils aient un impact sur trois domaines de la danse : l’église, l’éducation et l’industrie professionnelle avec l’évangile de Jésus-Christ. Le séminaire comprendra : la louange, la prière et l’étude de la Bible. Des cours techniques de danse contemporaine, de ballet classique et de techniques modernes. Des cours sur des sujets spirituels tels que l’intégration de l’art et de la foi, le cœur de l’artiste, l’appel et la conduite, la danse dans les missions, la danse prophétique et sacerdotale, le perfectionnisme contre l’excellence, etc. Chorégraphie et répétitions, spectacle final et remise des diplômes.
Séminaire sur les arts du spectacle et stage pratique (ATS 113 / ATS 114)
Ce séminaire vise à enseigner aux participants comment utiliser les arts du spectacle dans le cadre du culte et de la proclamation de l’Evangile. Une formation théorique et pratique est incluse dans le programme.
Séminaire de danse et stage pratique (ATS 111 / ATS 112)
Le séminaire de danse est une formation intensive à la danse avec des fondements bibliques. Le cœur du séminaire est de former des danseurs croyants pour qu’ils aient un impact sur trois domaines de la danse : l’église, l’éducation et l’industrie professionnelle avec l’évangile de Jésus-Christ. Le séminaire comprendra : la louange, la prière et l’étude de la Bible. Des cours techniques de danse contemporaine, de ballet classique et de techniques modernes. Des cours sur des sujets spirituels tels que l’intégration de l’art et de la foi, le cœur de l’artiste, l’appel et la conduite, la danse dans les missions, la danse prophétique et sacerdotale, le perfectionnisme contre l’excellence, etc. Chorégraphie et répétitions, spectacle final et remise des diplômes.
