Seminario de Desarrollo Ministerial de las Artes Escénicas y Trabajo de Campo (ATS 177 / ATS 178)
Este seminario pretende enseñar a los participantes a utilizar las artes escénicas en el culto y la proclamación del Evangelio. El programa incluye tanto formación teórica como práctica.
Prácticas artísticas (ATS 319)
Las prácticas artísticas están diseñadas para proporcionar a los estudiantes serios una experiencia y formación más profundas en su área de especialidad artística (música, danza, bellas artes, etc.) con énfasis en la aplicación práctica, normalmente a través de la actuación o la enseñanza. Normalmente será un puesto en un proyecto específico dentro de JCUM que requiera un mayor desarrollo de sus habilidades.
Producción y Rendimiento Avanzados (ATS 313)
Para quienes deseen ir más allá de los cursos de nivel 200 de ATS, este curso proporciona formación adicional y experiencias prácticas para profundizar en las habilidades y p
desarrollo personal como directores y productores artísticos, a través del teatro musical, la danza y otras formas de artes escénicas.
Escuela de Danza II y Trabajo de Campo (ATS 317 / ATS 318)
Después de la Escuela de Danza II (o después de ATS 117 en Brasil), este trabajo de campo dará a los estudiantes la oportunidad de experimentar y trabajar con lo que han aprendido en el estudio. Se basará en los módulos anteriores de la Escuela de Danza.
Escuela de Artes Escénicas II y Trabajo de Campo (ATS 315 / ATS 316)
Esta escuela se basa en los fundamentos establecidos en la Escuela de Artes Escénicas I y lleva al alumno a niveles superiores de dificultad en su destreza como artista escénico. La escuela proporcionará a los alumnos una comprensión más coherente de las artes escénicas en un marco bíblico y sociocultural.
El trabajo de campo da a los estudiantes la oportunidad de actuar en lugares públicos y de enseñar diversas formas de arte mediante talleres y seminarios.
Prácticas de Interpretación y Producción (ATS 322)
Los estudiantes aplicarán lo aprendido en la fase de clases como parte de un equipo que crea una producción de artes escénicas. El prácticum comienza con una fase de investigación. Viajarán a otras ciudades con fuertes movimientos artísticos para estudiar las riquezas culturales de dichos lugares para adquirirlas y aplicarlas en el proceso creativo. A esto le sigue la fase de producción, en la que estudiarán distintos aspectos de la producción, como vestuario, maquillaje, escenografía, iluminación y sonido, estudio de guiones, composición coreográfica y musical, etc. Los alumnos trabajarán junto con sus compañeros y profesores para crear una obra final. La escuela terminará con una visita a la producción final.
Prácticas avanzadas de producción e interpretación (ATS 314)
Durante estas prácticas, los alumnos aplicarán los principios y habilidades aprendidos en ATS 313 mediante la creación de festivales de arte y otros foros de expresión artística desde una perspectiva basada en la Biblia.
Escuela de Principios de la Redención de las Culturas (ATS/HMT 227)
Este curso presenta principios para reconocer la verdad y la justicia de Dios en las culturas del mundo, afirmar esas culturas y verlas transformadas por la obra de Dios. Los alumnos aprenden a ver la historia y sus propias culturas y/o las de otros países desde una perspectiva bíblica; también aprenden a desarrollar estrategias para influir en la sociedad hacia la rectitud, haciendo de la Palabra de Dios la norma para vivir.
Prácticas de Compañía de Danza (ATS 217)
El Practicum de la Compañía de Danza, de 9 meses de duración, está diseñado para proporcionar a los graduados de la Escuela de Estudios de Danza (o a los estudiantes con el permiso de los Líderes de la Escuela) la experiencia de una compañía profesional de danza moderna, sin dejar de experimentar el discipulado intencional y la cobertura del Liderazgo de la UofN. La aceptación sólo la determina el Director Artístico de Dance Ad Deum, Randall Flynn, tras una audición en directo.
Escuela de Danza I y Trabajo de Campo (ATS 215 / ATS 216)
El primer trimestre de esta secuencia de la Escuela de Danza proporciona a los alumnos una intensa formación y estudio de la danza. Incluirá técnicas de ballet moderno y jazz, improvisación, historia de la danza, anatomía, técnicas de producción de danza, composición y otros temas relacionados con la danza y las misiones. Artistas cristianos profesionales enseñarán diversos aspectos del curso y habrá oportunidades para actuar en eventos locales.
